L’incroyable savoir-faire des céramiques mixtèques
La poterie mixtèque est née et a prospéré dans la région d’Oaxaca, dans le sud du Mexique. Elle constitue un témoignage vibrant de la riche histoire et de la sophistication culturelle du peuple précolombien des Mixtèques.
Cette culture, qui a atteint son apogée entre le XIe et le XVIe siècle, se caractérise par une organisation sociale complexe, des systèmes d’écriture élaborés et, surtout, des réalisations impressionnantes dans le domaine de la poterie.
Les pièces qui en résultaient n’étaient pas seulement des objets d’usage quotidien, mais aussi des éléments importants dans les rituels et les cérémonies, porteurs d’une profonde signification symbolique et religieuse que nous explorerons plus loin.
Origine de la poterie mixtèque
La poterie mixtèque provient de la civilisation précolombienne qui s’est installée dans le sud de l’actuel Mexique.
Le peuple mixtèque, qui habitait les États actuels d’Oaxaca, de Guerrero et de Puebla, est connu pour son habileté dans diverses formes d’art, notamment la poterie.
L’origine de la poterie mixtèque remonte au début de la période postclassique (environ 900-1200 après J.-C.), bien que la région mixtèque ait été habitée et culturellement active bien plus tôt.
Les Mixtèques ont hérité des traditions olmèques et zapotèques, en les intégrant à leurs propres innovations et styles.
Cet amalgame d’influences a donné naissance à un artisanat très particulier au sein de la céramique précolombienne.
Où se trouvait chaque culture précolombienne ?
Consultez notre carte interactive pour connaître leur heure et leur emplacement.
Caractéristiques de la poterie mixtèque
La poterie mixtèque se caractérise par sa complexité décorative et technique. Ces pièces présentent souvent des motifs géométriques, des figures humaines et animales, ainsi que des scènes mythologiques et quotidiennes, reflétant la vision du monde et les systèmes de croyance mixtèques.
Les couleurs vives, l’utilisation de reliefs fins et la technique du « négatif orange », dans laquelle les motifs sont créés en appliquant une substance résistante à la surface de la pièce avant de la tremper dans le pigment, sont les caractéristiques de ses céramiques.
Ses pièces se distinguent par leurs motifs géométriques complexes, en particulier les bandes en zigzag et les frettes en escalier (les frettes sont des motifs géométriques qui se répètent horizontalement et qui sont utilisés pour décorer les surfaces).
Ces motifs ajourés rappellent la décoration de la façade du palais de Mitla. Malgré l’usure, les couleurs chaudes de ces céramiques sont encore visibles et appréciables dans les pièces retrouvées aujourd’hui.
Parmi les exemples notables, on trouve des récipients présentant des zigzags et des spirales en couleurs alternées, et d’autres avec d’intrigants motifs de drapeaux en zigzag superposés les uns sur les autres. Certaines de ces pièces ont même des jambes terminées par des sabots de cerf, évoquant certains des motifs animaliers typiques de cette culture.
Un autre aspect distinctif de la poterie mixtèque est son utilisation dans des contextes cérémoniels, comme en témoignent les détails pictographiques des récipients de style Mixteca-Puebla, qui se distinguent par leur complexité et leur signification rituelle.
Les brûleurs ou porte-encens, par exemple, sont dotés de fenêtres triangulaires à gradins pour l’aération et de poignées en forme d’animaux, comme des singes allongés, ce qui illustre le lien de ces objets avec les pratiques rituelles.
Nous voyons ci-dessous quels types de pièces étaient caractéristiques des potiers de ce peuple du Mexique ancestral.
Quelles sont les pièces les plus représentatives de la poterie mixtèque ?
Les pièces les plus représentatives de la poterie mixtèque comprennent une grande variété d’objets qui se distinguent par leur riche iconographie et leur complexité artistique. Parmi ces objets, on peut citer
Poterie zoomorphe mixtèque
Leurs vases sont des exemples vibrants et imaginatifs de l’art mixtèque. Les pièces inspirées des oiseaux étaient courantes, comme les aigles et les vautours, qui symbolisaient souvent le soleil et la longévité, respectivement. Les motifs abstraits de ces récipients capturent l’essence des plumes et des formes des oiseaux avec beaucoup de détails et de couleurs.
Ils représentaient aussi parfois des parties d’animaux, comme des pattes de cerf.
Cette pièce et celle qui figure sur la couverture appartiennent au musée Amparo.
Céramiques polychromes mixtèques
Comme je l’ai déjà mentionné, les motifs géométriques étaient le type de décoration le plus courant. Ces pièces présentent une grande variété et une grande intensité de couleurs, résultat de l’utilisation d’engobes ou de l’application de peintures après la cuisson.
Navires représentant Macuilxochitl
Un véritable exemple de la qualité de la céramique mixteca-puebla. Ces récipients représentaient souvent une tête sculptée de Macuilxochitl, le dieu des fêtes et des jeux, reconnaissable au dessin blanc autour de la bouche.
Brûleurs d’encens Tlemaitl
Ces brûleurs d’encens, utilisés pour transporter l’encens fumant et les braises pendant les rituels, sont des exemples de fonctionnalité et d’esthétique dans la céramique mixtèque. Ils présentent des fenêtres triangulaires à gradins pour la ventilation et, dans certains cas, des poignées en forme de singes étirés, soulignant le profond symbolisme et le lien avec la nature et le divin.
Figures en os de Monte Alban
Bien que l’os ait été un matériau populaire dans de nombreuses civilisations mésoaméricaines, ce sont les Mixtèques qui ont porté cette forme d’art à sa plus haute expression. Ces figures, incrustées de pierres précieuses, proviennent de la tombe 7 de Monte Albán et témoignent d’un haut niveau de détail et de savoir-faire.
Symbolisme dans l’artisanat céramique mixtèque
Le symbolisme de l’artisanat céramique mixtèque est profond et varié, reflétant la riche vision du monde de cette culture. Les pièces en céramique n’avaient pas seulement une fonction utilitaire ou décorative, mais jouaient également un rôle crucial dans l’expression des croyances, des identités et des pratiques rituelles.
Les récipients à motifs d’oiseaux, par exemple, sont représentatifs de l’esthétique imaginative et vibrante des Mixtèques. Ils capturent non seulement la forme physique des oiseaux, tels que les aigles et les vautours, mais aussi l’abstraction et la stylisation de leurs caractéristiques, telles que les plumes, pour refléter le symbolisme associé au soleil et à la longévité.
Cela souligne l’importance de la nature et de ses créatures dans la vision du monde mixtèque, où les animaux ne sont pas seulement des êtres physiques, mais aussi des porteurs de significations et de messages spirituels.
Acheter des céramiques précolombiennes
Heureusement, des artisans reproduisent les techniques de la céramique mésoaméricaine et produisent des œuvres incroyables.
Les motifs géométriques, tels que les bandes en zigzag et les frettes en escalier, présents sur de nombreuses céramiques mixtèques, ne sont pas de simples ornements. Ces dessins complexes, inspirés de structures architecturales telles que les façades du palais de Mitla, peuvent être interprétés comme des représentations abstraites de concepts cosmogoniques, tels que le mouvement de l’eau, des montagnes ou même la trajectoire du soleil dans le ciel, reflétant l’interconnexion entre les mondes naturel et spirituel.
La tradition artistique Mixteca-Puebla, partagée par les cultures Mixtec et Cholulteca, est connue pour ses céramiques aux couleurs vives et méticuleusement peintes, que l’on retrouve souvent à la fois sur les objets et sur les codex illustrés.
Ces objets, chargés d’une iconographie complexe, servaient à communiquer des histoires, des lignées, des divinités et des mythes, intégrant ainsi la poterie dans le tissu social et rituel de la communauté.
Un exemple notable est un récipient sur lequel figure la tête sculptée de Macuilxochitl, dieu des festivités et des jeux, dont la représentation était un symbole reconnaissable pour les Mixtèques.
Les brûleurs d’encens, connus sous le nom de « tle-maitl », sont un autre exemple fascinant de symbolisme dans la céramique mixtèque. Ces objets servaient non seulement à transporter l’encens pendant les rituels, mais leur conception incorporait des éléments tels que des fenêtres triangulaires à gradins et des poignées en forme de singes étirés, symbolisant peut-être la communication avec le divin et le monde des esprits par le biais de la fumée de l’encens.
La culture mixtèque et ses poteries en Méso-Amérique
La poterie mixtèque est précieuse non seulement pour sa beauté et sa complexité, mais aussi pour ce qu’elle révèle des interactions culturelles en Méso-Amérique. Grâce au commerce et aux contacts avec d’autres cultures mésoaméricaines, telles que les Aztèques et les Mayas, l’artisanat mixtèque en général s’est non seulement répandu dans toute la région, mais a également intégré des influences extérieures, enrichissant encore sa diversité stylistique et symbolique.
Ces échanges culturels se traduisent par l’adoption de nouveaux motifs et de nouvelles techniques, qui s’intègrent harmonieusement au répertoire artistique mixtèque, démontrant l’adaptabilité et l’ouverture de cette civilisation aux influences extérieures.
En bref, l’héritage de la poterie mixtèque a eu une grande influence culturelle, reflétant la profondeur et la richesse de cette ancienne civilisation mésoaméricaine.
