Queste ceramiche sono incredibili! Scoprite la tecnica Nerikomi

La tecnica Nerikomi prevede la stratificazione e la miscelazione di argille di diversi colori per formare motivi complessi che vengono completamente integrati nei pezzi di ceramica. Questa metodologia, che affonda le sue radici nella tradizione giapponese, consente agli artisti di creare opere con disegni durevoli e di grande impatto visivo, che si distinguono per la loro creatività e per la loro tecnica.

La tecnica Nerikomi, una forma distintiva di arte ceramica, è nota per la sua meticolosa attenzione ai dettagli e ai disegni colorati. Questa forma d’arte, originaria del Giappone, prevede la stratificazione e la miscelazione di argille colorate per creare intricati motivi visibili sia all’interno che all’esterno del pezzo di ceramica. A differenza di altre tecniche che si concentrano sulla decorazione superficiale, Nerikomi integra il disegno nell’intero oggetto, offrendo una fusione unica di colore e forma.

La storia della tecnica Nerikomi risale a secoli fa in Giappone, dove veniva inizialmente utilizzata per creare oggetti cerimoniali e articoli da tè.

La ceramica Nerikomi risale alla dinastia Tang in Cina (618-907 d.C.), ma è stata perfezionata e resa popolare in Giappone durante il periodo Edo (1603-1868). Si è sviluppata e trasformata nel corso dei secoli, incorporandosi nella tradizione ceramica giapponese e adattandosi agli stili contemporanei.

Nel corso del tempo, questa tecnica si è diffusa a livello globale ed è stata adottata e adattata dai ceramisti di tutto il mondo, attratti dalla sua capacità di combinare i colori e creare disegni visivi unici.

Il processo di creazione di un pezzo Nerikomi è meticoloso e artistico. Comporta diverse fasi fondamentali:

Preparazione dell’argilla: diversi lotti di argilla vengono tinti con ossidi metallici o pigmenti ceramici per ottenere una gamma di colori.

Stratificazione: Le argille colorate sono impilate in strati, a volte con inclusioni a disegno, per formare un blocco di costruzione.

Stampaggio: il blocco viene tagliato, manipolato e infine modellato nella forma desiderata, a mano o al tornio.

Cottura: Il pezzo viene cotto, solidificando i disegni e fondendo insieme gli strati di argilla.

A differenza di altre tecniche ceramiche, come la smaltatura o l’intarsio, le ceramiche Nerikomi si distinguono per la completa integrazione dei motivi nell’argilla. Questa tecnica consente una maggiore durata dei disegni, che non sbiadiscono o si consumano con l’uso, a differenza di quelli applicati sulla superficie.

Differenze con la ceramica Neriage

Le due tecniche vengono spesso confuse, ma sono distinte, anche se entrambe hanno in comune l’uso di argille colorate, ma differiscono nel metodo e nel risultato finale.

Nerikomi si concentra sulla creazione di motivi o disegni stratificando argille colorate prima di formare il pezzo di ceramica. Questa tecnica consente un controllo dettagliato del disegno, creando motivi visibili sia all’interno che all’esterno della ceramica. I disegni Nerikomi sono pianificati e creati costruendo blocchi di argilla colorata che vengono poi tagliati per rivelare disegni intricati.

Il neriage, invece, prevede l’impastamento o l’incastro di argille colorate per creare effetti di marmorizzazione o vortici all’interno della ceramica. A differenza del Nerikomi, in cui i motivi sono premeditati e accuratamente stratificati, il Neriage produce risultati più casuali e organici. La tecnica Neriage assomiglia alla tecnica dell’agata in ceramica, in cui le argille sono parzialmente mescolate per creare un effetto vorticoso o di marmorizzazione.

Le ceramiche Nerikomi rappresentano una fusione di arte, scienza e tradizione. Attraverso l’attenta selezione dei materiali, la meticolosa preparazione dell’argilla e la stratificazione creativa dei colori, gli artisti possono esprimere un’ampia gamma di emozioni e narrazioni. Questa tecnica, le cui radici affondano nella storia giapponese, continua a evolversi e a catturare l’immaginazione di ceramisti e collezionisti.

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