Porque é que a cerâmica Yuri-kinsai é tão cobiçada

Yuri-kinsai é uma fascinante técnica japonesa de vidragem que tem sido usada há centenas de anos por um grande número de oleiros. Neste artigo vamos examinar o Yuri-kinsai e a história por detrás dele, assim como a sua evolução na cerâmica japonesa de hoje.

O que é o Yuri-kinsai?

Yuri-kinsai é uma técnica japonesa antiga que tem quase quatrocentos anos. Consiste em aplicar folha de ouro à peça e depois adicionar mais esmaltação. A técnica foi desenvolvida por Sakaeda Kakiemon no século XVII e foi usada pela primeira vez no Japão em 1647.

O nome familiar Kakiemon também se refere ao vidrado multi-camadas e multicamadas usado na cerâmica Arita.

Yuri-kinsai deriva da palavra japonesa ‘yo-rin’, que significa ‘flor’. Diz-se que uma mulher que trabalha com esta técnica é um “yo-rin”. Este estilo é caracterizado pela sua abordagem bicolor, com interiores pretos a jacto suave e exteriores mais leves.

Yuri-kinsai usa dois tipos diferentes de folhas de ouro para formar um matagal. Primeiro, as folhas são cortadas com a forma desejada e depois aplicadas na superfície lacada. A seguir, um vidrado transparente é aplicado no topo. Este esmalte é disparado para fundir as folhas até à superfície. É então aplicado um glace de refrigerante para completar o processo. Este processo pode demorar até seis disparos individuais para obter o produto final. As diferentes espessuras da folha de ouro criam um contraste e o esmalte acrescenta uma dimensão visual.

Uma técnica de envidraçamento muito especial

Yuri-kinsai, ou porcelana revestida a ouro, é uma técnica de esmaltação que foi muito inovadora no século XVII. A técnica combina dois tipos diferentes de folha de ouro sobre uma superfície lacada. As folhas são então cobertas com esmalte transparente e despedidas. A peça resultante é uma composição complexa com diferentes espessuras de folha e um sobreglaze translúcido.

A técnica pode ser aplicada a vários tipos de cerâmica e pode ser aplicada de várias formas. Algumas peças são cobertas com uma única camada de esmalte, enquanto outras são cobertas com várias camadas. As peças finais podem ser arranhadas ou marmorizadas.

Artistas Influentes

O artista de cerâmica japonês Kato Hajime é uma figura influente no Yuri-kinsai. Nascido em Seto, ele começou a fazer cerâmica quando era apenas um adolescente.

Ele estudou cerâmica no Instituto de Pesquisa Cerâmica da Província de Gifu e ganhou um prémio pelo seu trabalho na Exposição da Academia Imperial de Belas Artes de 1927, na categoria de Arte Industrial. Ele continuou a exibir o seu trabalho e em 1930 adoptou o nome “Hajime”.

O artista trabalha principalmente nas áreas Shino, Oribe, Kizeto e Tenmoku. Ele é membro da Associação das Artes Industriais do Japão.

Alguns ceramistas usam esta técnica para criar trabalhos que evocam formas naturais. Por exemplo, o artista Kishi Eiko usa esta técnica para criar vasos intrincadamente detalhados. Ela também usa uma técnica de incrustação de cores chamada saiseki-zogan para criar peças de várias cores. Estas peças podem ser grandes ou pequenas, com formas geométricas ou um estilo experimental em constante evolução.

Está em muitas colecções públicas

Este estilo de olaria tornou-se cada vez mais popular em todo o mundo desde que foi criado pela primeira vez.

O Yuri-kinsai pode ser encontrado em várias colecções públicas em todo o mundo. As suas obras encontram-se actualmente no Museu Nacional de Arte Moderna em Tóquio, no Victoria & Albert Museum em Londres e no Royal Museum em Edimburgo. As suas peças tornaram-se muito valiosas: algumas obras podem ir buscar mais de três milhões de ienes.

Algumas peças vêm da colecção de ceramistas da família de Kiyomizu Rokubei, herdeira dos ceramistas.