Poterie de Shigaraki : une merveille de l’artisanat japonais

La poterie de Shigaraki, connue sous le nom de Shigaraki-yaki, représente l’une des traditions de poterie les plus anciennes et les plus appréciées du Japon. Elle est originaire de la région de Shiga. Cette forme d’art est réputée pour sa robustesse et son esthétique terreuse. Elle provient de l’un des six anciens fours du Japon, réputé pour ses techniques uniques et son impact culturel au fil des siècles.

La céramique de Shigaraki est célèbre pour son argile sableuse de couleur orange chaude, obtenue sur les rives du lac Biwa. Cette argile confère à la vaisselle une durabilité exceptionnelle et une saveur archaïque à ses formes. Les contours irréguliers et la surface texturée avec des marques de corde de feu ou « hidasuki » et des « marques de brûlure » ou « koge » sont emblématiques de Shigaraki-yaki, résultant du contact direct avec les flammes pendant le processus de cuisson dans les fours anagama. Ces fours, construits à flanc de colline, permettent de varier l’atmosphère pendant la cuisson, ce qui donne des effets uniques à chaque pièce.

Depuis ses débuts au VIIIe siècle, la céramique de Shigaraki a joué un rôle crucial dans la culture japonaise, en particulier dans la cérémonie du thé, où elle était très appréciée par des maîtres du thé tels que Takeno Sho-o et Rikyu aux XVIe et XVIIe siècles. L’évolution du Shigaraki-yaki au cours des périodes Muromachi et Momoyama, et son intégration dans la vie quotidienne pendant la période Edo, soulignent son importance dans l’histoire de la céramique japonaise.

La poterie de Shigaraki, avec sa riche histoire, ses techniques distinctives et la place particulière qu’elle occupe dans la culture japonaise, continue de captiver les collectionneurs et les amateurs de poterie du monde entier. Sa capacité à concilier tradition et innovation fait de Shigaraki-yaki un trésor culturel vivant, enraciné dans le passé mais toujours tourné vers l’avenir.

Les célèbres figurines de Tanuki proviennent de Shigaraki.

Plus qu’un simple musée, ce parc est une expérience immersive dans le monde de la céramique, offrant une fenêtre unique sur les traditions qui ont façonné l’esthétique japonaise au fil des siècles.

Shigaraki, l’un des six anciens fours du Japon, est réputé pour ses poteries particulières, connues pour leur texture terreuse et leur beauté naturelle, non émaillée. Le parc culturel ne se contente pas de célébrer cette tradition séculaire, il la revitalise également en proposant des ateliers, des expositions et des résidences pour les artistes contemporains. En se promenant dans ce vaste parc, les visiteurs peuvent observer les artisans dans leur élément, façonnant de leurs mains les futures reliques du pays.

Le joyau de la couronne du parc est le musée de la céramique contemporaine, où sont exposés des chefs-d’œuvre de la céramique du monde entier. Ici, l’innovation rencontre la tradition, et les pièces exposées remettent en question les perceptions conventionnelles de la céramique, invitant les visiteurs à contempler l’évolution de l’art à travers le temps et les cultures. La fusion de l’ancien et du nouveau est palpable, créant un dialogue entre les maîtres du passé et les visionnaires du présent.

Outre les galeries et les ateliers, le parc offre un environnement serein qui reflète l’harmonie entre la nature et l’art. Les jardins méticuleusement entretenus, parsemés d’installations artistiques et de vieux fours, invitent à la réflexion et au repos, permettant aux visiteurs de se connecter à l’essence même de Shigaraki. C’est un lieu où le bourdonnement de la vie moderne s’estompe, remplacé par le bruissement du vent dans les arbres et le doux murmure des tours de potier.

Le parc culturel de la céramique de Shigaraki n’est pas seulement une destination pour les amateurs d’art ou d’histoire ; c’est un voyage transformateur pour tous ceux qui cherchent à comprendre la beauté de la simplicité et l’importance de préserver les traditions tout en embrassant le changement.

Dans cet espace, chaque chemin parcouru et chaque œuvre observée rappellent que l’art n’est pas seulement à voir, mais à expérimenter, à vivre et à ressentir. C’est un hommage à la capacité humaine de créer de la beauté à partir de la terre, un héritage que Shigaraki a affiné au fil des siècles.

---

Nous espérons que vous avez aimé cet article. Cela nous aidera si vous le partagez sur les médias sociaux

---

Dernières publications :

---